课程目标
学生能够了解中国传统古风饰品（发钗、梳、璎珞等）的历史渊源与文化内涵，认识缠花、绒花等传统技法的主要特点，掌握绕线、塑形、组合等基础制作技法。
学生在研学导师的示范与指导下，运用缠花或绒花技法，按照设计构图、缠绕塑形、组装完成的步骤，独立创作一件古风饰品，在动手实践中提升造型能力和艺术表现力。
学生通过亲手制作古风饰品，感受传统手工艺的精妙与匠心精神，在创作中提升文化审美素养，增强对东方美学的理解与认同，激发传承传统文化的责任感与自豪感。
课程内容
课程在洛邑古城非遗手作体验馆内正式开启。研学导师首先向学生介绍中国传统古风饰品的悠久历史——从新石器时代的骨笄、石簪，到商周时期的玉笄、金簪，再到唐宋时期的金银宝钿、步摇花钗，发饰一直是中华服饰文化中不可或缺的重要组成部分。唐代诗人温庭筠笔下“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”的华美意象，正是对当时女性发间饰品的生动写照。璎珞原为佛教造像中的庄严饰物，后逐渐演变为贵族女子佩戴的华丽颈饰，融合了金银、宝石、珍珠等多种材质，极具东方审美意蕴。
导师重点介绍缠花与绒花两种核心技法。缠花是以丝线在纸板或铜丝骨架上有序缠绕，形成花卉、鸟虫等立体造型的传统手工艺，做工精细、栩栩如生。绒花则始于唐代，以蚕丝绒为原料，经染色、搓丝、剪绒、拧尖等多道工序，制作出毛绒质感的花卉饰品。导师通过实物和图文展示两类技法的成品效果，引导学生观察其风格差异与美学特征。
导师向学生展示古风饰品制作所需的材料和工具——各色丝线、铜丝、纸板（缠花用）、蚕丝绒（绒花用）、珠子、流苏、花蕊、发钗和发梳底托、剪刀、镊子、白乳胶等，逐一讲解每样工具和材料的用途。导师现场演示核心技法：取一段铜丝弯折成花瓣骨架，将丝线沿骨架紧密缠绕，每绕一圈需推紧压实，做到不露白、不松散；不同形状的花瓣（圆形、尖形、长条形）需调整缠绕角度和收线位置；将若干完成的花瓣依次绑扎组合，配以花蕊、珠饰和流苏，最后固定到底托上，一件完整的古风发饰就此成型。
在动手创作环节，导师根据学生年龄和技术掌握程度设置不同难度的创作主题。初学者以制作简单的缠花发簪或串珠璎珞为主，导师分步引导，从绕单瓣花瓣开始，逐步完成整件作品。有基础或有较高动手能力的学生可选择制作复杂的组合式发钗或绒花头饰，要求注重造型层次、色彩过渡和整体意境的营造。
导师巡回指导，及时纠正绕线力度、塑形角度等关键细节，鼓励学生在传统造型基础上融入个性审美。创作完成后，学生展示自己的古风饰品，可当场佩戴，分享创作灵感和技法心得，导师逐一进行点评和鼓励，评选最佳工艺奖、最佳创意奖等奖项，最后将作品装入锦盒留存纪念。